![\"\"](\"http:\/\/laguiadepamplona.es\/actualidad\/wp-content\/uploads\/2018\/04\/18.04.09_Soka_3-200x300.jpg\")
<\/a>\u2018Soka\u2019 es una coproducci\u00f3n del Teatro Victoria Eugenia y Tanttaka Teatroa dentro del programa \u201cNuevas Dramaturgias\u201d, impulsado por Donostia 2016 y ANTZERK3Z (Teatro Arriaga de Bilbao, Teatro Principal de Vitoria-Gasteiz, Teatro Victoria Eugenia de San Sebasti\u00e1n). La obra supone la primera incursi\u00f3n del autor en el mundo de las artes esc\u00e9nicas y est\u00e1 basada en los trabajos de la dramaturga inglesa Hattie Naylor y del director de cine dan\u00e9s Thomas Vinterberg.<\/p>\nLa obra nos cuenta la historia de Igor, un profesor de gimnasia que encuentra el cuerpo de un alumno de 11 a\u00f1os ahorcado con la cuerda de entrenamiento. Repudiado por su entorno, que le considera culpable de lo ocurrido, Igor emprende una b\u00fasqueda en la que se dibujan los l\u00edmites entre la culpa y la responsabilidad.<\/p>\n
Mikel Gurrea, seg\u00fan sus propias palabras, ha querido, con esta historia, descubrir lo que se esconde entre cabo y cabo de la cuerda. Un viaje de tira y afloja para el que escoge al profesor de gimnasia en busca de la culpa, indagando en ella para mostrar, precisamente, su escaso valor. Porque seg\u00fan Gurrea la culpa tiene nombre y apellidos, es concreta, se puede archivar y meter en un caj\u00f3n. Se nos dice que es algo que se tiene o no se tiene. En cambio, la responsabilidad es amorfa, nos atrapa a todos y nos hace m\u00e1s dif\u00edcil conciliar el sue\u00f1o por la noche.<\/p>\n
Es en este l\u00edmite donde se sit\u00faa esta historia con la que el autor pretende adem\u00e1s involucrar al p\u00fablico, compartir su reflexi\u00f3n para que cada uno saque sus propias conclusiones.<\/p>\n
Autor, director y elenco<\/strong><\/p>\n\u00a0<\/strong><\/p>\nMikel Gurrea<\/strong> (Donostia\/San Sebasti\u00e1n, 1985)\u00a0mientras estudia Comunicaci\u00f3n Audiovisual en la Universitat Pompeu Fabra, trabaja en la productora de publicidad Agosto, escribe y dirige varios cortometrajes, entre los que destacan\u00a0\u2018Primo\u2019<\/em>\u00a0(2008),\u00a0\u2018Los gatos del tejado\u2019<\/em>\u00a0(2009) y\u00a0\u2018Rojo en el agua<\/em>\u2019\u00a0(2010). En 2011 obtiene una beca de la Obra Social La Caixa para estudiar un m\u00e1ster en direcci\u00f3n en la London Film School. En esta etapa dirige el documental\u00a0\u2018Txoria\u2019<\/em>, el spot\u00a0\u2018Chessmates\u2019<\/em>\u00a0y desarrolla la dramaturgia para la coreograf\u00eda\u00a0\u2018Automatic flesh\u2019<\/em>\u00a0de la Rambert Dance Company, estrenada en el Queen Elizabeth Hall de Londres. Su pel\u00edcula de graduaci\u00f3n,\u00a0\u2018Foxes\u2019<\/em>, obtuvo entre otros el premio a la mejor ficci\u00f3n en la categor\u00eda de estudiantes del Montreal Festival des Filmes du Monde y fue seleccionada para el cat\u00e1logo de Kimuak 2015. Su proyecto de ficci\u00f3n teatral,\u00a0\u2018<\/em>Soka\u2019<\/em>, fue escogido para el proyecto\u00a0Antzerkigintza Berriak<\/em>\u00a0<\/em>de San Sebasti\u00e1n 2016, Capital Europea de la Cultura. Actualmente est\u00e1 desarrollando un largometraje de ficci\u00f3n,\u00a0\u2018Heldu\u2019<\/em>\u00a0(Hold), producido por Eva Sigurdardottir y seleccionado por EAVE (European Audiovisual Entrepreneurs).<\/p>\nFernando Bernu\u00e9s<\/strong> (Donostia\/San Sebastian 1961) compagina sus trabajos de actor, productor, director de escena y de cine, con labores pedag\u00f3gicas. Ha seguido cursos de interpretaci\u00f3n y formaci\u00f3n con Alejandro P\u00e9rez Olaizola, Juli\u00e1n Herrero, Juan Pablo Escamillas Zilinski, Esperanza Abad, Marguerite Lyess, Maribel Gonz\u00e1lez, Pablo Gaztagna y los grupos Odin Teatre de Dinamarca y Joordcircus de Suecia. En 1983, funda, junto a Mireia Gabilondo y Kike D\u00edaz de Rada, la compa\u00f1\u00eda teatral Tanttaka Teatroa, ganadora de un Premio Max a la Mejor Empresa Privada en 2014. Ese mismo a\u00f1o dirige su primer montaje teatral titulado \u2018Hau bai nahastea\u2019 para la compa\u00f1\u00eda, comenzando una extensa carrera en la que destaca por su gran \u00e9xito el espect\u00e1culo El florido pensil. De 1993 a 1995 codirige, junto a Maribel Belastegi, ARTESZENA -Teatro P\u00fablico de Guip\u00fazcoa. De 2012 a 2013 fue director cultural del proyecto de Donostia 2016 junto a Eva Salaberria.<\/p>\nI\u00f1aki Rikarte <\/strong>(Vitoria-Gasteiz, 1981). Actor, director y dramaturgo vitoriano. Se form\u00f3 en el taller de Artes Esc\u00e9nicas de Vitoria y es licenciado en Interpretaci\u00f3n por la Real Escuela Superior de Arte Dram\u00e1tico de Madrid (RESAD). Como actor ha participado en diferentes producciones teatrales con diferentes compa\u00f1\u00edas (Katu Beltz, Centro Dram\u00e1tico Nacional, Compa\u00f1\u00eda Nacional de Teatro Cl\u00e1sico..) en cine en filmes como \u2018Eutsi\u2019 en 2007, y en la serie televisiva de ETB \u2018Mugaldekoak\u2019. Ha dirigido cinco obras teatrales (compa\u00f1\u00edas Gato Negro, Katu beltz, Kulunka y Teatro Para\u00edso) y trabajado en dos ocasiones m\u00e1s junto con el Centro Dram\u00e1tico Nacional como ayudante de direcci\u00f3n. Adem\u00e1s es autor de otras tres obras teatrales (su obra \u2018Gris mate\u2019 fue finalista en los premios MAX 2008 al Espect\u00e1culo Revelaci\u00f3n).<\/p>\n <\/p>\n
Antzerki Aroa 2018. Escuela Navarra de Teatro<\/strong><\/p>\n